我先自我介绍一下，我叫阙行舟，是一家省级广播电视媒体融合中心的内容策划总监。过去十多年，我一直在“中国广播电视”这条赛道里折腾：做过电台的节目编排，干过卫视大型晚会，也参与过短视频矩阵和IP孵化。用同事的话说，我算是亲眼看着这个行业，从卫星锅到手机屏，从“守着频道等观众”走到“追着用户跑”。
点开这篇文章的你，大概率也在思考类似的问题：传统广播电视是不是“落后”了？还值得投资、入行、合作吗？它和短视频平台、长视频平台、社交媒体之间，到底是竞争还是共生？我会用一个“在局中人”的视角，把我们内部分工、数据、决策和真实焦虑摊开来讲，但不讲苦情故事，只讲对你有用的信息和机会。
很多人以为电视被“手机”干掉，其实更准确的说法是：客厅大屏和移动小屏重新分工了。
国家广播电视总局在最近的行业监测中，有一个被很多人忽略的数字：截至2025年底，全国有线电视和IPTV总用户保有量仍在3亿户以上，其中接入“智慧广电网络”的家庭接近2亿户。也就是说，中国广播电视并没有“消失”，而是把内容和服务嵌入到更复杂的网络体系里。
从我所在的省级台视角看，有几个非常直观的变化：
- 传统线性直播频道的平均收视在缓慢下滑，但核心时段（晚间新闻、本地生活服务节目）依然有非常稳定的观众群，尤其是中老年用户和有孩子的家庭。
- IPTV、OTT（互联网电视）端的点播、回看使用时长在上升，观众开始习惯“我什么时候有空，就什么时候看你”的节奏。
- 广电自建的新媒体平台（自家APP、视频号、抖音、快手、B站矩阵）流量增长更明显，尤其是本地资讯、突发直播、权威发布，经常能在短时间内冲到本地热搜。
你可以把它理解成：曾经集中在一个屏幕上的注意力，被拆分到多个屏幕上，但内容的“源头”依然有很大一部分来自中国广播电视系统，只是路径更绕。
对于想和媒体合作的品牌方、机构，或者犹豫要不要进这一行的学生来说，这意味着一个重要的现实：广播电视的价值没有消失，而是换了出口和计价方式。以前卖30秒硬广，现在既卖整合传播方案，也卖直播、IP共创、数据运营。
做内容的人常说一句半开玩笑的话：平台有流量，广电有“底盘”。
“底盘”包含几个维度：
- 牌照和资质：互联网视听节目服务许可证、直播牌照、频道资源，这些是长期稳定的“入口”。截至2025年，全国持牌网络视听机构数量在持平略增，但是能做全国落地频道或省级频道的主体依旧集中在广电系统。
- 信任背书：最新的用户信任度调研里（很多省份自己做的民调和收视调研），本地电视台和广播电台在“权威信息来源”这个选项里依然排在前二。哪怕很多人日常刷的是短视频，一旦遇到疫情、灾害、教育、医疗等重大主题，仍倾向于“去看电视怎么说”。
- 公共服务职能：应急广播、公益宣传、政务发布，这些看似“不赚钱”的模块，支撑着广电在地方治理体系中的重要地位，也让它获得持续的政策支持和资源倾斜。
对品牌方、创业者或者内容创作者，这有什么现实影响？
- 如果你做的是和民生、政务、公共服务关联度较高的项目，比如城市更新、文化旅游、教育培训、医疗健康，与中国广播电视合作，往往能拿到更高的公信力和政策安全感。
- 广播电视机构在广告审查、内容审核上会更严格，这会提高前期沟通成本，却能减少后期的品牌风险。很多看起来“野蛮生长”的新媒体项目，最后死在合规上，而这恰恰是广电长期磨出来的优势。
站在我这个策划的视角，我们内部已经很清楚：单靠“公信力”无法养活一个庞大的机构，但没有“公信力”，我们就失去了和所有平台谈判的底气。所以这部分不会放弃，而且会在技术升级里被进一步放大，比如基于智慧广电的应急广播系统、基于大数据的舆情监测等。
如果只看对外发布的年报、公报，你会觉得行业一片平稳；但在内部，焦虑感是肉眼可见的。我身边的年轻同事，有的在准备短视频创业，有的在考公，也有坚持留下来做融媒体产品的。焦虑大概集中在三个问题上：
- 广告收入增长乏力，传统硬广在总营收中占比下降明显；
- 新媒体业务难以短期替代传统收益，流量与变现之间还存在不小断层；
- 人才“内外流动”加速，懂传统业务又熟悉新媒体玩法的人非常稀缺。
听上去是行业的问题，但如果你站在个人角度，会发现其中藏着很多机会。举几个在我身边已经发生的例子：
- 有同事离职后做本地生活类短视频MCN，因为行业经历，对接本台及周边几家台的资源，帮商家同时上“电视+短视频+本地号”，一年内做到稳定盈利。
- 一家县级融媒体中心和本地农业企业合作，把特色农产品做成“直播+栏目植入+公益报道”的组合，既拿到政策支持，也形成长期IP，每年农产品节庆时都会被“自动想起”。
从这些案例里，可以提炼出对你有用的几点：
- 只会拍短视频不够，只懂传统传播也不够。懂一点广电的流程、审查逻辑和资源调度能力，再叠加自媒体或电商能力，会在很多城市里变成“稀缺型角色”。
- 和中国广播电视合作时，不要只盯“上个广告位”。更高性价比的玩法，是把广电看成一个“内容+公信力+渠道”的整合入口，用它的资源去撬动其他平台和线下场景。
- 行业焦虑并不意味着你进入其中就会“被焦虑吞没”，反过来，如果善用这种结构性的变化，你会比单纯做短视频或单纯做公关更容易搭建自己独特的位置。
我开会时常对年轻策划说：我们不必替整个行业找答案，但要为自己在这条河里找到一条合适的航道。
很多人看到省级台、地市台在短视频平台上的账号矩阵，会以为这是“从零开始”的内容创业。内部视角完全不是这样。
以我们台为例，2025年全台新媒体账号总粉丝突破4000万，这其中：
- 一部分内容来自传统新闻节目拆条、再编辑；
- 一部分是为新媒体重拍的Vlog、人物短片、直播；
- 还有一大块，是外部合作内容，以联合出品、联合运营的方式呈现。
这里有几个对外看不到的内部逻辑：
- 内容策划仍然出自原本的栏目团队，他们对本地人群特征极为熟悉，只是被迫学习平台规则和算法偏好；
- 技术部门开始承担剪辑、包装、数据分析、分发策略等任务，不再只做播出保障；
- 广告、商务团队从“卖段位”转向“卖整合方案”，包括短视频定制、直播带货、线下活动、媒介联合投放等。
这意味着什么？对外部人士来说，你与中国广播电视合作，不再是对接一个“买卖关系的广告部”，而更像是对接一个内部拥有策划、制作、技术、分发的内容公司。
这会带来两个很实际的变化：
- 项目沟通时间会变长，因为需要协调内容团队、技术团队和商务团队。但一旦磨合好，后续的议价空间和合作深度，会远高于单纯从平台买流量。
- 你需要准备的不再只是物料和预算，还要有比较清晰的“故事线”和“公共价值感”。广电的新媒体项目，比单纯商业短视频更看重内容是否有利于本地形象、产业或社会议题。
在我参与的一些项目中，常见的成功案例反而不是“砸钱的大项目”，而是那些在本地社区有真实痛点、但缺少传播放大器的中小项目——比如老城区改造、乡村旅游路线、小众文化节等。广电的新媒体矩阵在这里扮演了“放大器+背书人”的角色。
看到这，你可能已经在悄悄给自己对号入座了。我试着用更具体的方式把路径拆一下，这部分我会偏直接一点，说的是局内人的“私心建议”。
如果你是准备就业的学生
广播电视专业并不等于“只能进电视台做编导”。现在行业内部更需要的是复合型内容人才：既能写脚本、剪视频，又懂一点数据分析和新媒体运营。如果你进的是广电系统，建议主动争取去融媒体或新媒体部门轮岗，多接触多屏联动和跨平台项目；如果去的是MCN或品牌方，同样要把“中国广播电视”看成一个重要合作对象，学会提案、对接和共创。
如果你已经在职场，希望转型内容或传播不必纠结“我要不要彻底转去新媒体”。更现实的做法是：用你原有的行业经验，嫁接到中国广播电视的传播场景里。例如：你做的是文旅、地产、医疗、教育，这些都是广电内容高频触达的领域。可以通过项目合作、特约策划、联合运营等方式，先从一次具体合作开始，逐步积累经验和信任。
如果你在创业对创业者来说，中国广播电视既可能是你的“客户”，也可能是你的“合作伙伴”，甚至是你的“基础设施”。比如：为广电提供专业内容生产服务、技术解决方案（智能剪辑、数据分析、互动产品），或者围绕广电的IP开发衍生品（线下活动、文创、培训）。行业内部对优质外部服务的需求比几年前大得多，只是很多创业者还停留在“卖广告”的思路上。
说得直白些，行业正在经历一种不太体面但极其真实的转型：既要维持原有体系运转，又要用有限资源试错新业务。这种状态对内部人是压力，对外部人却往往意味着缝隙和机会。
和你聊到这里，我突然意识到一个有趣的心理现象：圈外人往往把“中国广播电视”当成一个巨大的、抽象的“机构”；圈内人则更清楚，那是一群每天在直播间、机房、演播室、新媒体工位奔波的人。他们有惯性、有局限，也在很努力地学习新的语言和工具。
如果你只是从远处看这个行业，会容易被两个极端观点带走：要么觉得“早晚会被平台取代”，要么觉得“有政策、没问题”。站在我长期在内部打滚、又和外部合作的视角，我更愿意给你一个不那么戏剧化、但更接近现实的判断：
- 中国广播电视的“中心地位”在变化，但在信息传播生态中依然是关键节点；
- 它在商业上不再拥有绝对优势，却在公信力、政策对接、本地推进和资源整合方面有难以替代的价值；
- 对个人和机构而言，更明智的策略不是“站队”，而是学会如何与之打交道、借力共生。
如果你看到这里，心里还有些不安，那其实是件好事。说明你已经开始把“中国广播电视”从一个模糊的名词，变成一个需要具体策略去应对的现实存在。而我的小小愿望，是这篇来自一线从业者的碎片式观察，能让你在未来做决策时，多一点信息，多一点底气。
